林风眠作品欣赏: 半生孤鸿,一世温良
文革亲自毁画的逆境求生者
日本侵华战争爆发后，林风眠带着杭州艺专全校师生转移到了重庆嘉陵江畔。那几年，林风眠住在一间土墙泥地的仓库里，谋了个闲职，然后不分昼夜地画画，画完就堆到身后，画多得堆到天花板上。也就在这段时间里，他创作出融合中西方的“风眠体”。
1966年，文化大革命开始了，紧接着，林风眠20多年挚交傅雷夫妇在家中双双自尽。面对一个个噩耗，林风眠预感自己在劫难逃，考虑到家人安危，他决定毁掉自己几十年来所有的画作，以绝后患。
那天，林风眠关紧门窗，亲手烧掉了自己心爱的画，烟把他的脸熏得乌黑，但他还是一脸坚毅决绝。他怕烟囱冒烟被人发现，又把画撕碎，泡成纸浆，然后从马桶冲下去。林风眠说：“我不要连累任何人，我不要留下任何一张可以作为证据的作品，我要亲手毁了它，我还会再画……”
不料，画还没毁完，抄家的红卫兵就到了，橱柜都被贴上封条，林风眠也被带走。直到预审，被关起来，他才知道自己的罪名是“特务”。据说，原因只是他的一个学生是当时的某部副部长，解放前被追捕，曾经在他家呆过3天!
由于拒不承认“罪行”，狱中的他，双手被反铐，手铐都嵌进了肉里。吃饭时也不给解铐，他把嘴凑到饭盆边吃以求生存。面对身边一个个自杀离去的朋友们。他说，“我绝不自杀。我要理直气壮地活下去。”1972年底，在周恩来干预下，林风眠被释放，直到文革结束前，他都没敢再画画，带着一身伤病，艰难生活。
“文革”结束后，林风眠在叶剑英帮助下被批准出国探亲，到巴西看望分别22年的妻子女儿。临行前，他把带不走的画全部赠予朋友。好友巴金收到的是一幅《鹭鸶图》，这幅画至今挂在上海武康路113号巴金故居的客厅中。学生吴冠中收到的是芦塘和归雁，吴冠中想到先生此去孤雁离群，不禁潸然泪下。
画尽浓墨重彩的“好色之徒”
林风眠以一生不懈的努力，证实了中西融合是中国画走向现代的可行途径。可他终其一生却得了个颠沛流离、屡屡受挫。
《紫衣仕女图》 林风眠
《对镜仕女图》 林风眠
林风眠一生坎坷，可每当人们看他的画时，最直观的感受却是浓墨重彩。林风眠常常自嘲是“好色之徒”，他喜欢运用浓重的彩色来表现艳丽的题材。他竭力使鲜艳华丽之彩色渗透入流动性极强的生宣纸，而保持厚实感。其色既吸取印象派之后色彩的冷暖转折规律，同时结合中国民间大红大绿的直观效果，寓丰富多彩于天真烂漫之中。
戏剧人物 设色纸本
戏曲一景《霸王别姬》
从古装仕女到现代佳丽，从戏曲舞台的女性形象到现实生活中的美人，都是那么纯洁、优雅，充满生命的律动。既有东方女性的古典美，又蕴涵现代女性的韵味美，展示出迷人的风采，成为中国绘画艺术独特的阴柔之美的形象符号。他笔下的“蛇蝎美人”，个个肤若凝脂，娇憨懒散，体态丰美，妩媚中又有圣洁之感，可谓“回眸一笑百媚生”。
《荷塘图》林风眠
然而，他的画无论色彩多斑斓，意象多丰富，但当我们仔细看画时，映入眼帘的却是华丽彩色中流露出的一抹挥之不去的哀愁：相互依偎的满盆红花、遍野秋树，给人的是一种淡淡的惆怅;丁香、紫藤，或垂或仰，也令人有身世飘零之感……
林风眠在香港的生活照
晚年林风眠客居香港，凭记忆重新画“文革”中毁掉的作品，几乎一直画到生命的终点。1991年7月，心脏病突发住在医院里的林风眠，应傅聪之约，题写了“傅雷纪念音乐会”几个字，落款林风眠。这是他对老朋友最后的交代，也是他留给人世的绝笔。同年8月12日10时，因心脏病、肺炎并发症，先生病逝于香港，享年92岁。
黄永玉在《比我老的老头》一书中，这样写到林风眠的去世：
九十二岁的八月十二上午十时，林风眠来到天堂门口。
“干什么的?身上多是鞭痕?”上帝问他。
“画家!”林风眠回答。
《三喜图》 林风眠
林风眠把自己整个青春都给了自己钟爱的绘画和教育，成为了整个20世纪中国美术界的精神领袖，但绘画于他既是生命挚爱，也是背负在他身上去不掉的“鞭痕”与苦难。纵观林风眠的一生，命运多舛，他就像画坛的一只孤鹜，凄美地飞翔在天地之间，又像身披蓑衣的独钓老翁，任由烟雨吹打寂静地漂流在艺术之湖上。
《荷塘飞雁图》林风眠
