谭晶演唱《九儿》鉴赏
这首《九儿》来自于之前大热的电视剧版《红高粱》。原唱是韩红，整首歌只有寥寥四句歌词，四个场景，却要以此描摹“爱恨情仇”甚至“生离死别”。这是一场野心勃勃的声音实验。谭晶请来了《百鸟朝凤》幕后的唢呐演奏者陈力宝，并邀请著名音乐制作人闫天午进行编曲。高亢深情的女声与婉转悲鸣的唢呐相互对唱，将人们直接带入九儿与爱人离别时的情绪之中。
《九儿》歌词
身边的那片田野啊
手边的枣花香
高粱熟来红满天
九儿我送你去远方
身边的那片田野啊
手边的枣花香
高粱熟来红满天
九儿我送你去远方
啊啊
高粱熟来红满天
九儿我送你去远方
九儿我送你去远方
点评：首先要弄清的一个问题是：《九儿》到底是一首民歌，还是通俗歌曲?
现今对于民歌的定义是：创作于古代或近代时期的民族民间歌曲，具有民族性、民间性、时代性、地域性的特征。
按照这个定义，发行于2014年的《九儿》显然不是一首传统民歌，而是一首融合民族、通俗元素的新创作歌曲，也称为“新民歌”。其最大的特点是民通结合，倒是非常适合谭晶这位民通派的代表人物。
歌曲本身有较大的演唱难度，转了两次调，音域A3-#G5。歌词只有四句：身边的那片田野啊，手边的枣花香，高粱熟来红满天，九儿我送你去远方。
谭晶的《九儿》与胡莎莎、韩红版本的不同之处，在于后者的定位是影视歌曲，是呈现影视故事的一种辅助手段，而谭晶的整场演唱就是故事本身。
谭晶在这首歌中真正做到了“以情带声，以声传情，声情并茂，人歌合一”。
编曲将原来的两分多钟扩充为四分多钟，开头将四句歌词重复了四遍。第一、二遍低吟慢唱，铺垫情绪，以啊字过渡，小高潮后回落。第三、四遍情感加强，奏乐渐渐激昂，接着用高长音掀起了大高潮。
此时唢呐的加入犹如神来之笔，渲染出九儿赴死的巨大悲壮感，催人泪下。两句升Key的“高粱熟来红满天”，真混顶上高音，强共鸣、长气息，将儿女情长、国仇家恨淋漓尽致地宣泄出来。唱得震撼人心，荡气回肠。而且情到深处踉跄一滑，声音未抖，气息未乱，整个表演依旧行云流水，足见经验之丰富，功底之深厚。
爆发过后，再以呢喃般的“九儿我送你去远方”结尾，结构完整，余味悠长。
种种情感在四句歌词中层层叠进，毫无单调繁复之感。这种将情感细腻地融入每一个字的功夫，绝不是一朝一夕能够练就的。
另外，唢呐作为乐器里的流氓，可喜可悲，穿透力强。中央民族乐团的陈力宝老师，将唢呐吹奏出了极强的张力。加之编排恰当，人声与唢呐相互衬托，一起将歌曲推向了高潮，堪称“神助攻”。
特别要强调的一点是，一般的民族唱法歌唱家，演唱中假声比例较大，尤其到了高音处，或尖锐刺耳，或高而无力。谭晶老师的跨界融合唱法，吸取了民族、美声和通俗唱法的优点，既能保持音色优美、气息绵长，又能保证音质扎实、情感熨帖，具有非常好的现场感染力和震撼力。这也是学院派民族唱法出现同质化现象后，一个非常好的探索方向。
唢呐缓缓响起，眼前是一片黄土地。第一段芳心暗许的呢喃，第二段洞房花烛的耳语，此时风雨欲来，第三段绝不放手的誓言，第四段凄冷坚毅的守候。高声的唢呐再次响起，尖利的表达如同时代的压迫，而谭老师的声压却压过了唢呐，情绪传达得淋漓尽致。过渡到高潮，渐升的高音代表着女性的一往无前，九儿从容赴死，悲壮谢幕，最后渐弱的收音，声有尽而情无穷。
